柳佥、项元汴、赵宦光、董其昌、顾元庆、汪淮、缪颂、陈鸿寿、朱坚、乔重禧、瞿子冶、邓奎、蔡锦泉、蔡恺及潘仕成、张之洞、金铁芝、端方等，其中陈鸿寿、朱坚、瞿子冶、邓奎等直接设计造型、装饰，汪淮、蔡锦泉、蔡恺及潘仕成直接自制，如有名的「潘壶」。三是请制壶名家到家中制壶，如陈继儒请蒋伯荂制「天籁阁」壶，海盐张东谷弟兄邀请陈鸣远到涉园居亭制作，伍元华请冯彩霞制「万松园」壶以及吴大澄聘黄玉麟、俞国良制「愙斋」款壶等。这些名人由此一表自己的书法、绘画、造型装饰美学的造诣或舒坦自己的情怀或满足收藏的癖好。

孤芳自赏　名重价高

　　与其它陶瓷相比，紫砂在整个陶瓷史上所占的篇幅并不大，甚至与汉陶俑、唐三彩相比也略见逊色，这不能不说是一种遗憾，究其原因有︰

　　（1）社会文化经济的客观制约︰在明清两代，饮茶品茶只是上层社会的风雅逸事，而紫砂也仅囿于受江南一带文人的青睐并参与活动，所以没有向更广泛的中、低阶层推广的历史条件。从出土或传世的紫砂茗壶看，工艺水准高并署款的壶要比工艺一般的普通壶在数量上占绝对优势，说明名壶与上层社会的关系。

　　（2）文人参与和名重价高的主观制约︰史料曾记述︰「茗注莫妙于砂，壶之精者，又莫过于阳羡，是人而知之矣然宝之过情，使与金玉比值……」。「景陵铜鼎半百沽，荆溪瓦注十千余。」「一具尚值三千」，至于明代的供春、时大彬等名家的作品更是「价埒金玉，而且为四方好事者收藏殆尽」，珍稀程度可见一斑，这样的价位又怎能进入寻常人家。

　　（3）社会最高层的淡视︰在封建社会里，统治者的倾向偏爱影响很大，如唐代李隆基喜欢「丰腴」的书体，一时从风，颜真卿便出类拔萃；清代康熙、干隆睿赏董其昌、赵子昂的字体，因而他俩的字「大为世贵」，成为清宫的「帖学」长达二个半世纪之久。那么紫砂是否御制过呢？据林古度七言古诗中句「荆溪陶正司陶复」似乎可论「阳羡贡局，创于明代」，清雍正、干隆期的邵玉亭、杨继光也曾御制过茗壶，并砂泥嵌贴干隆御诗︰「锦梭不籍天孙掷，倩影中堆万簇花。设与水仙作春波，天边风月傲清华」。故宫博物院不仅藏此壶，也有「干隆年制」款的方壶一具，此外还有「雍正贡局壶」传壶，然而从考古学角度看，并不是以证明「朝廷扶掖紫砂」，更不能与「官窑瓷器」相提并论。

　　（4）营销渠道的闭塞︰专营紫砂的陶肆在明清两代是寥寥无几的，文献中张岱《陶庵梦忆》里提到在无锡县北五里铭山有「进桥店」，扬州天宁寺道旁「十三房」中的「香雪居」中有「宜兴罐」、「宜兴土产砂壶」出售。总之，紫砂价位之高、名壶稀少，统治阶层的轻视、经营传播上的保守等因素促成了紫砂纵有一身美誉，也只得孤芳自赏。