《模式识别》艺术家联展:以自然作为创作的动力

展览现场
《模式识别》N7展
2010年7月5日,北京798艺术区WITH SPACE画廊举办了《模式识别》艺术家联展。N7艺术家团体作为展览参展主体。他们是来自不同国家、不同领域的艺术家共同运作的一个平台,用以展示来自纽约、比利时和土耳其的新作品。主要成员是马克思·贝兹格(Markus Baenziger)、托马斯·布罗德本特(Thoumas Broadbent)、里克·德·波(Rik De Boe)和彼得·莫伦斯(Peter Morrens)。作为N7在北京的开幕礼,他们展出“模式识别”,一个集合了绘画、摄影、装置和雕塑的展览。

展览现场
“模式识别”的科学释义是“接收原始数据、并根据相应模式采取行动的行为”。换言之,“模式识别”是一种通过感知和理智分析、识别加于部分不规则整体的既存条件的行为;或是一种标准的建立,是我们将毫无关联的不同元素组成一个认知模板。

展览现场
在某种意义上,通过我们利用框架并识别模式的能力,我们能建立相应的标准。从而将有意义的、有序的从无规则的混乱的状态中分离出来——这很像一个深深根置于我们感知容器中的生存机制。当“模式”为信号产生记录副本,且当信号代表了我们共同看法的时候,那么通过有监督或无监督的学习,“模式识别”就经由某种基本动力提供了一种艺术的共同语言。

展览现场
纵观艺术史,艺术家和哲学家都阐述了人与自然两者的关系,以及它们之间^***或融洽的互生前景。文艺复兴将对科学的重新发现和对自然的观察引入艺术实践中,将之作为探索的起点,进而把“进步”作为哲学的骨架。科学和艺术似乎达到了一种调和状态,共同受益于这种联姻,这在杰出人物,如达·芬奇和伽利略都有体现。在二十一世纪,自然与艺术的关系有了进一步的结果和意义。在脆弱的自然环境下——在全球能源危机、人口爆炸和生态瓦解这些问题爆发的边缘——艺术家感受到一种更新的紧迫感,需要将自然作为创作的出发点。

展览现场

展览现场

展览现场

展览现场