在青釉上堆白花。但由于所要表现的艺术效果不同，所以在运用的手法上也有所不同，花不像前面的白鹤，它是具体的，有光暗面和立体感，因此在白釉的运用上，就得按照花的形状、外轮廓部位堆厚一点，并由花瓣尖到花芯部慢慢堆薄，使得花芯部透出底下的青色，像自然形的花那样真实感强，花叶也同样用乌金画，由于主题比较具象，为了整个画面的和谐统一，叶子选用了流动性较大的乌金釉薄薄的象画国画那样一笔一笔画出叶形，使之与底釉相互渗透，再用流动性不大的乌金釉，厚厚地勾勒出外轮廓的叶基。通过烧成中釉的流动，流动性大的和流动性小的乌金釉自然地结合，形成叶脉的花纹，整个画面使人感觉清新雅致，憩静和谐，这两件作品分别在中国景德镇国际陶瓷节上获奖，同时被外商高价收藏。

除了白色，我们又尝试着用别的色釉来表现这种效果，但彩色的花不像白色，底釉无论怎样都行。比如用红、绿色釉装饰的花头，底釉是白的就很难表现出花的内深外淡的立体效果，为此，我们改变装饰手法，采用工笔的手法来表现花头。但普通色釉比较园润，且能够互相渗透，很难达到设计要求，采用釉下彩的颜色在色釉花瓣上洗染也不行。釉下颜色虽然有较强的遮覆力，但很难达到工笔国画那种洗染后内深外淡的层次效果，且要施上一层釉，否则有“翻白”现象。而施釉又影响了作为花头颜色釉的发色，烧成后，花头用釉下彩颜料洗染的部位，色泽没有纯色釉那么晶莹和园润，因而显得画面不是那么和谐统一。对此，宜另配制一种遮覆力较强的又不和底釉互相渗透的一种釉来作为洗染花瓣的颜色釉。通过多次试验，掌握其发色，在着色剂、助熔剂等组成合理，以适应画面需要。这种新配制出的釉，除了表现花，还可表现象人物的衣裙等物象。如“月季花花瓶”，主题就是表现月季花，在底釉上在按月季花的造形，分别填上流动性很小的红釉，黄釉等，厚度和普通白釉一样就行，再用新配制较深的同类色釉，在花头上勾勒花瓣，采用工笔画洗染的手法，内深外淡，一层一层洗染出花形，这样装饰的花，立体感强，晶莹透体，雅致憩静。另一作品“河边女花瓶”，主题是要表现几个现代少女在河边洗衣、洗发、嬉戏这一情节，我们采用了流动性很小的红釉、黄釉、兰釉等多种颜色釉来表现人物的衣裙，衣裙上的花纹则用新配制出的各种色釉来点缀，这样使得人物的衣裙显得不呆板，形象生动，变化统一，层次丰富，绚丽多彩，富有时代感，放溢出旺盛的生命力和艺术感染力。

景德镇高温颜色釉色调丰富，性能各异，表现力极强，可以表现真实具体的形象；也能表现概括抽象的形象，只要工艺操作和色釉运用得当，可以创作出各种艺术效果的作品，因此如何在传统色釉中吸取营养，在色釉与色釉之间取得更为自然的配合调剂，恰如其分地运用色釉自然流动和互相融汇渗透的技法，对提高和发展陶瓷的装饰艺术领域，将起到重要作用。

这些年，我们在创作实践中，借助高温颜色釉富于变化的特点，通过对色釉性能特征的掌握，利用对烧成温度和气氛的控制，使它产生出淋漓尽致的色泽和神韵，展现出一种新的经过多种色釉互相渗透的色釉新貌。在创作构思花瓶“秋时”，整个瓶体装饰几棵树，只在树后画了一点远山和一两幢山村小屋。为了表现金秋的气氛，以黄釉为底色，画面冲近近景的深秋枫林，只用流动性较大的红釉和赭色花釉来装饰，因为这两种釉都是复色釉，都有花纹，所以树的形成不能具体的描绘出来，红釉的施法与传统的施法不同，传统的红釉只是单在器皿上表现釉色，没有结合内容，形式呆板而单调。我们在处理“秋”色釉装饰时，先用传统的“半刀泥”手法，概括地刻划树的外形，在形状内施以红釉，并要很好地控制住红釉地流动，然后，在红釉上再施以赭红色花釉，把这两种釉有机的结合起来，使色釉在烧成中，互相渗透、自然流动，而形成形态各异的树，远看树色大红一片，而近看则红中有许多丝上花纹，韵味无穹，比具体描绘树林更加生动、自然。而其它配景的山、石则用流动性不大的乌金釉具体地描绘，以衬托出近景枫树“层林尽染”的效果，色彩层次丰富明亮，形象生动，使“秋”这一主题在暖色调中展示出耐人寻味的风韵，充满醉人的魅力。作品“小树林”花瓶，则是在天青釉上面，以红花釉、黄花釉、兰花釉等多种复釉来装饰树林多层次的效果，最前面的树用红花釉和乌金釉有机结合，使之互相渗透，红花釉和乌金釉上下混合使用，使得整棵树乌金叶显露红花，红花釉中不带乌金，很好地表现了树中叶的颜色及树中的阴暗面，中间同用黄色釉装饰起过渡作用，使之处然与后面兰花釉的树自然衔接，整个小树林，色彩丰富，层次分明。

高温颜色釉彩绘的陶瓷制品，自然生动，趣味无穷，深厚庄重，晶莹滋润，这些特征是其它陶瓷艺术难以达到的效果，也是高温颜色釉彩绘的独特风格，愈来愈广泛地被陶瓷美术工作者所采用，烧制出许多优良品种，因此，高温颜色釉彩绘已成为陶瓷美术百花园中一枝新花。